Poesía y sueño 1

Por Luz Helena Cordero Villamizar

En el sueño, en la experiencia de dormir y soñar, tenemos la posibilidad de habitar y vivir un universo en donde se rompen las fronteras de lo real, se alteran y trastocan las coordenadas, no solo del tiempo y el espacio sino los límites de la identidad personal, propia y ajena. El sueño es una cinematografía de absoluto sello íntimo en la que somos archivo histórico, guionistas, directores, luminotécnicos, sonidistas, actores, público, escenografía, materia creadora y materia creada. Es un barajar cada noche para emprender una aventura olvidada, o recordada solo a jirones cuando abrimos los ojos. De vez en cuando se nos queda pegada, como una sustancia gelatinosa, alguna escena, alguna palabra, o una sensación que comienza a formar parte del día, que cruza la línea de la realidad y se confunde con los recuerdos.  

Jorge Luis Borges dice que el sueño es una obra de ficción y que la fabulación se prolonga cuando despertamos y contamos el sueño. Pero este no resiste una narración lineal porque su acontecer es múltiple y simultáneo. Es una sustancia imposible de asir. Para atrapar algo de su esencia, para incorporarlo a la palabra, se requiere la poesía. Ambos, sueño y poesía, son rupturas con las perspectivas corrientes de lo real, que se albergan en la oscuridad, en las honduras del ser.

La presencia del sueño en las obras poéticas es tan antigua como la poesía misma. El recorrido por este ámbito es infinito…

Antonio Machado es el más joven poeta de la llamada generación del 98 en España, más conocido por sus poemas de honda reflexión filosófica y existencial, por los misterios humanos que explora en sus versos. En sus “Parábolas” aborda la riqueza simbólica de los sueños, la ilusión y la ternura. Cuando habla del niño parece hablar del poeta, que habita en el claroscuro, a medio camino entre lo real y lo imaginado. Hay una mezcla juguetona entre el soñar y el vivir; entre la imagen y su ilusión. Crea una figura de delicada belleza que alude a ese soñador, cuyos párpados se interponen entre sus ojos y el mar.

A propósito de la ficción, una de las sentencias más lúcidas y encantadoras sobre la mentira viene de su heterónimo Juan de Mairena: “Se miente más de la cuenta /por falta de fantasía: /también la verdad se inventa”.

Los versos de Eugenio Montejo son depurados, delicados, traslúcidos y de un profundo lirismo. Hijo de un panadero, de cuyo mundo de olores y sabores extrajo la materia de su poesía y el bello título de su ensayo “El taller blanco”. Lo inquieta particularmente la relación hombre-ciudad y el “desarraigo absoluto” que se produce con la desaparición de las ciudades tradicionales para dar paso a urbes impersonales e idénticas en su diseño lineal. En ellas “ya no es posible la contemplación”.

Sus poemas son evocadores, nombran la ausencia, se regodean en los sonidos de la noche y, como un estribillo que viene del pasado, un gallo canta. Quien duerme flota en el éter, está solo en medio del mundo.

La obra de Beatriz Vanegas Athías está poblada con personajes sencillos y de la vida cotidiana, penetrada por historias y acontecimientos dolorosos del país, que ella pasa por su inteligencia, por su emoción y sensibilidad, para transformarlos en objetos estéticos de honda factura. Su poesía se percibe habitada, transpira vida; en ella se siente el calor, el olor del fogón, el rumor del río, los pájaros, el “canto del aguacero”.

En estos poemas describe el mundo silente de la sorda, la confabulación de interpretaciones cuando el sueño le devuelve los inquietantes sonidos que la asaltan.